LINK - regionalna platforma za kolaborativno učenje

Nakon prošlogodišnjeg pilot projekta LINK - regionalna platforma za kolaborativno učenje i istraživanje u polju pozorišne produkcije, nastalog u okviru saradnje između Fakulteta dramskih umetnosti u Beogradu, Akademije dramskih umjetnosti u Zagrebu, Fakulteta dramskih umjetnosti na Cetinju LINK se nastavlja realizacijom online predavanja i diskusija pod nazivom “Collaboration in the contemporary performing arts: nenj production models from crisis to opportunity”.

LINK istražuje nove modele učenja u obrazovnim praksama i politikama, kroz horizontalni model akademskog umrežavanja kao platformu za kolaborativno učenje. Ovaj model podstiče stvaranje mreže departmana umetničkih fakulteta i akademija u regionu na kojima se izučava pozorišna produkcija, kao i saradnju kroz gostujuća predavanja, masterclassove, panel diskusije i kolektivne zadatke studenata u digitalnom okruženju. Format platforme LINK omogućava stvaranje novih zajednica budućih profesionalaca u području pozorišne produkcije u regiji te podstiče aktivnu razmenu i saradnju nastavnika i studenata, formirajući regionalnu učionicu koja postaje mesto preplitanja nastavne aktivnosti sa zajedničkim vrednostima.

U prošloj akademskoj godini nastavnici Janko Ljumović,  van. prof. (Fakultet dramskih umjetnosti, Cetinje), dr. Jovana Karaulić, docent (Fakultet dramskih umetnosti, Beograd) i Ana Letunić, docent (Akademija dramske umjetnosti, Zagreb) održali su seriju  online predavanja i radionica na teme digitalne transformacije pozorišnih festivala, repertoarskih strategija i kuriranja u izvedbenim umetnosti za studente sva tri fakulteta. U ovoj akademskoj godini inicijativa je dobila i formalni okvir saradnje, kroz  istraživački projekt LINK čiji je fokus na promišljanju društveno odgovorne kulturne produkcije te razne manifestacije odgovora umetnika i kulturnih radnika na društvenu, ekološku, zdravstvenu i ostale krize (koncept „green theatrea“, dostupnost i digitalizacija izvedbenih umetnosti, održivost organizacija koje đeluju u prekarnim uslovima kroz strategiju umrežavanja itd).

U okviru projekta će se tokom aprila održati četiri online predavanja i diskusije, putem platforme Zoom, namenjena studentima odseka produkcije i svih ostalih departmana pozorišne oblasti na sva tri fakulteta.

Raspored održavanja predavanja:

11.4. u 15:00 sati – Miroslav Minić: Teatar kao sredstvo za promociju međukulturnog dijaloga među mladima. Studija slučaja: Antigone 2.0 Mediterranean (moderira: Janko Ljumović, van. prof.)

13.4. u 15:00 sati – Biljana Tanurovska - Kjulavkovski: Strategies of development and transformations from project to institution, or other initiatives. Would that be possible in our turbulent contexts? (moderira: Ana Letunić docent)

19.4. u 15:00 sati – Thaddeus Phillips: How to perform LIVE on the New Stage of the World Wide Web (moderira: dr.Jovana Karaulić, docent)

25.4. u 15:00 sati – Marta Keil: The work is always elsewhere - on curating as practice of thinking-with (moderira: Ana Letunić, docent)

Istraživački projekt “LINK - metode suradničkog učenja kroz horizontalni model akademskog umrežavanja” odvija se uz podršku Sveučilišta u Zagrebu.

Svim predavanjima moguće je pristupiti putem linka:

Join Zoom Meeting

https://us02web.zoom.us/j/89337002959?pwd=aTN1NStFcVB4OVhiekVGQWhUZDNnZz09

Meeting ID: 893 3700 2959

Passcode: 096018

 

Biografije učesnika:

Marta Keil is performing arts curator, dramaturge and researcher, holds PhD in Culture Studies. She lives and works between Warsaw and Utrecht. Her curatorial and research practice searches for possible alternative processes of instituting and on redefining modes of working transnationally. At the moment she curates transnational artistic research project Breaking the Spell, focused on artistic practices of being-with, that is being co-produced by Residenz Schauspiel Leipzig, Muenchen Kammerspiele, Performing Arts Institute in Warsaw and Vooruit in Ghent. She also works currently as a mentor with a group of teenagers on curatorial practice at Homo Novus Festival in Riga and in Rosendal Theater in Trondheim. Recently, she curated "Forecast. A School of Thinking-With" for Dublin Theatre Festival (2021) and co-authored, together with Katie Kheriji-Watts and Marie Le Sourd (On the Move) a study #MeToo in the Arts: From call-outs to structural change (2021). Between 2019 and 2021 she cooperated as facilitator with RESHAPE project. She often works in tandem with Grzegorz Reske (ResKeil), together they curated Konfrontacje Teatralne festival in Lublin (2013-2017), the Common Ground season at Komuna Warszawa (2020, with Tim Etchells) and made the performance “Sunny Sunday” with Lina Majdalanie and Rabih Mroué (2020) and are currently co-curating the NorthEastSouthWest project in Dresden (2021-2022). She edited several books, including: Choreography: strategies (together with Joanna Leśnierowska, 2021) and Reclaiming the Obvious: On the Institution of the Festival (2017). Marta is member of the Performing Arts Institute (InSzPer) collective in Warsaw.         

Miroslav Minić profesor je crnogorskog jezika i književnosti u Gimnaziji „Petar I Petrović Njegoš“. Novinarstvom se bavi od 2001. godine. Bio je urednik rubrike za kulturu u dnevnim novinama „Republika“. Stalni je suradnik časopisa „Monitor“. Koautor je knjige - priručnika za nastavnike književnosti „Dnevnik čitanja - vizualizacija kao podsticaj čitalačke aktivnosti učenika” u izdanju Zavoda za udžbenike i nastavna sredstva Podgorica. Autor je i trener nekoliko programa za stručno usavršavanje nastavnika u Zavodu za školstvo Crne Gore. Autor je tri izložbe kolaža “Dnevnik čitanja” (Dvorac Petrovića u Podgorici). Redatelj je predstava “O ćutanju i drugim imitacijama sreće”, “Antigona 2.0” i “Teret”. Umjetnički je koordinator međunarodnog projekta “Antigone 2.0 Mediterranean”, nastao po njegovoj originalnoj ideji, a koautor je i istoimene knjige - vodiča za projekt. Sudjelovao je u dokumentarnoj drami “Sedam”. Od 2011. PR je međunarodnog filmskog festivala Underhillfest. Dobitnik je više nagrada iz područja obrazovanja, među kojima su i tri Ministarstva prosvjete iz Fonda za kvalitet i talente (2018, 2019. i 2020). Alumni je States Departmenta - International Visitor Leadership Program za 2019. godinu (21 st Century Change Makers: Media Literacy for Educators).

Thaddeus Phillips is a theater director, designer and actor. He has directed works at Teatro La Abadia in Madrid, for Teateri in Sweden and toured to festivals and venues the world over with his own theatrical creations. In 2020, he created ZOO MOTEL, a live-work performed over the world wide web that ran, online, for over 9 months straight and in 2021 he created ZOO MUNDO, a second online work that became the longest-running work online thus far in 2022. The Guardian newspaper has written that "In the infant artform of online theatre, Thaddeus Phillips is already shaping up to be its most imaginative exponent"

Biljana Tanurovska - Kjulavkovski is cultural producer, researcher and a curator, co-founder of  Nomad Dance Academy platform (NDA), Kino Kultura (KK) - project space, and program director of NGO Lokomotiva, Skopje. Currently she works on Archive of performing arts in N.Macedonia as part of NDA project (Non)Aligned Movements; she is course leader of “Curatorial practices and context” at Stockholm University of Arts and co-mentor of the Critical Practice (made in Yu) program. She teaches and is author and editor of texts, journals and book “Modeling art and cultural institutions”. She holds a PhD from the Faculty of Drama Arts in Belgrade. In 2021 AICA Macedonia “Ladislav Barishic” Award for the research “Political Performance as extended field in Macedonia in 90s”, among others.